Master of Arts in Photography
Postgraduate Diploma of Higher Education in Photography validated by Coventry University.
El Master of Arts in Photography de LABA Valencia tiene como objetivo explorar las prácticas contemporáneas y las posibilidades creativas de la fotografía, con especial atención a los ámbitos de la moda y editorial.
El MA permitirá a los alumnos trabajar en colaboración con editoriales y agencias de prestigio global: las revistas más destacadas OCIMAG y SCHÖN! Magazine y la agencia de consolidación internacional Magnum Photos, a través de las que conocerán las tendencias en moda, cultura, editorial, reportaje, arte…
Está dirigido a estudiantes que desean profundizar sus conocimientos y práctica en la producción fotográfica y la cultura visual; que quieren entrar en el sector editorial de life stile en moda y tendencias, en los departamentos de creación de contenido visual para marcas, la dirección de arte y el visual strategy.
Cuenta con el apoyo de académicos y profesionales que trabajan en distintos medios y campos en Europa e Inglaterra. Escrito por el equipo de fotografía de la Coventry University y adaptado mediante la incorporación de la vasta experiencia de la universidad italiana LABA en programas de fotografía de pregrado y postgrado, este MA se construye sobre las diversas conexiones establecidas que hacen de LABA Valencia un lugar ideal para avanzar en tu carrera fotográfica.
EDICIÓN 2025
15 de enero – 19 diciembre 2025
100% Presencial
Lunes a miércoles
de 6 a 9 de la tarde
Idioma inglés
180 créditos (UK)
Matrícula: 10.400 €
Programa
Equipo docente
+
Agencia Mágnum Photos
Schön! Magazine
OCIMAG Magazine
PROGRAMA
1er cuatrimestre
Iniciaremos el primer cuatrimestre de máster desarrollando los fundamentos de nuestro trabajo y de la producción fotográfica. Guiados por Ismael Chappaz, director la prestigiosa galería de arte contemporáneo HOUSE OF CHAPPAZ, nos enfrentaremos a los retos y técnicas de la publicación editorial, llevando a cabo un proyecto para una de las publicaciones de tendencias más punteras de España: OCIMAG. Las mejores propuestas de los estudiantes serán seleccionadas para ser publicadas en OCIMAG. Asimismo, profundizaremos con el director creativo Sergio Arribas en los públicos de la fotografía a través de los hitos en la historia de la moda y editorial y trabajaremos, bajo la guía del comisario de arte e investigador Eduardo García Nieto, en los métodos de investigación que nos puedan servir para el desarrollo de nuestro TFM.
2º cuatrimestre
En el segundo cuatrimestre, en colaboración con la Agencia Magnum Photos, la más importante de fotoperiodismo en el mundo, llevaremos a cabo una producción fotográfica que culminará con la realización de una exposición colectiva que recoja y presente el trabajo realizado. Guiados por uno de los grandes fotógrafos de la Agencia Magnum, plantearemos y realizaremos un proyecto colaborativo con enfoque social, explorando identidades sociales y culturales. Asimismo, junto con el fotógrafo Vincent Urbani, empezaremos a planificar nuestro trabajo de final de máster, delineando la práctica, investigación y estructura del mismo. También trabajaremos con el director de arte Ricardo Orts para explorar los límites y fronteras de la práctica fotográfica a través de la comprensión y el uso de las tecnologías de IA.
3er cuatrimestre
El tercer cuatrimestre realizaremos una producción fotográfica acompañados por los fundadores y directores creativos del estudio Súper Fuerte, Álvaro Peñalta y Nacho Ramón, para responder al brief que nos presentará y revisará Raoul Keil, el director de Schön! Magazine, una de las editoriales más renombradas en la moda contemporánea, quien podrá escoger algunos de los mejores trabajos para publicar en la revista. Con Vincent Urbani, definiremos nuestros posicionamientos como fotógrafos dentro de las numerosas áreas y tendencias de la fotografía, y reflexionaremos sobre cómo nuestra mirada puede contribuir a la comprensión del mundo. Finalmente, bajo la tutorización personalizada del profesor escogido, cada estudiante realizará el Final Major Project, el TFM. Los estudiantes tendrán que gestionar de forma independiente un proyecto de su propia elección y disfrutarán de un alto grado de autonomía.
Equipo docente
Vincent Urbani
Vincent Urbani es profesor y coordinador del BA (HONS) en Fotografía y video en LABA Valencia. Fotógrafo de moda y publicidad y video maker especializado en retratos y producciones editoriales; sus fotografías han aparecido en numerosas publicaciones internacionales como Vogue Italia, The New York Magazine, Interview Germany, Schön! UK, Neo2, Blau Art Magazine, A Part Magazine Paris y DXI Magazine. Vincent Urbani ha trabajado en campañas publicitarias y advertorials para marcas internacionales como Dolce e Gabbana, Louis Vuitton, Levi’s, Crocs, Nespresso, Olay, Flos, Wella y Lladró.
Ismael Chappaz
director de de la galería de arte contemporáneo House of Chappaz
Fundador y director de la galería de arte contemporáneo House of Chappaz, que nace de la evolución que tuvo su anterior estudio de diseño/galería Espai Tactel, desde su fundación en 2011.
House of Chappaz se encuentra entre las diez galerías jóvenes más punteras del país, con presencia en ferias de arte contemporáneo internacionales, con artistas – entre los que se encuentran fotógrafos como Natacha Lesueur y Christto & Andrew – exponiendo en grandes instituciones (nacionales e internacionales), vendiendo a las mejores fundaciones y museos…
House Of Chappaz cuenta con dos espacios House Of Chappaz Flat (dirigido por Ismaël Chappaz) en València y House Of Chappaz Basement (co-dirigido por Oriol Armengou y Ferran Mitjans) en Barcelona. En un tercer espacio virtual (Thisplay) se presentan exposiciones en formato digital.
Sergio Arribas
Art & Content Manager en el departamento de marketing global de Lladró.
Director Creativo, comenzó su carrera colaborando en medios especializados en diseño y tendencias. Tras trabajar varios años el ámbito educativo, como docente y responsable de comunicación de las escuelas creativas IED Moda Lab Madrid y TAI, ha dedicado los últimos años al sector de la moda y el lujo. Una de sus primeras incursiones en la industria de la moda fue como comisario de la campaña de lanzamiento de la tienda online de Zara en Estados Unidos. Desde 2017 forma parte del colectivo Existence Research Program, en el que colaboran creativos y científicos de diferentes disciplinas, desarrollando proyectos que unen moda, arte y tecnología.
Alvaro Peñalta y Nacho Ramón
Directores de arte del estudio Súperfuerte
Directores creativos-arte del estudio Súper Fuerte. Su cartera de clientes incluye a reconocidas marcas como Netflix, Universal, Ministerio de Igualdad del Gobierno de España, Ajuntament de València y Visa. Les apasiona desarrollar proyectos personales con un enfoque artístico en el ámbito de la fotografía de estilo editorial, que sido destacados en Behance y y otros medios especializados como Wetransfer, Adobe Create, Domestika, Yorokobu, Fubiz, Neo2, Vein, Metal Magazine y Kaltblut.
Eduardo García Nieto
comisario de arte
Profesor de Contextual Studies en el Bachelor of Arts (Hons) de Photography and Video. Eduardo García Nieto ha desarrollado su práctica en proyectos de comisariado y educativos. Sus investigaciones se han centrado en el peso político de lo invisibilizado con el proyecto CONCEALFROMYOUREYES (La conservera Ceutí, Artium, La Sonrisa de la Ballesta y Bastero) o en el papel de las poéticas en la práctica artística contemporánea (El ciclo LESS POETRY en Artium o Vacío Perfecto en MUSAC). Ha publicado textos en numerosos catálogos para instituciones como Artium, CAM, Casa Velázquez, Injuve, Liquidación Total, Montehermoso, Museo de Huelva, MUSAC, Sala Parpalló, Puertas de Castilla, Otro Espacio, Sala Rekalde, etc.
Ricardo Orts
Director creativo y artístico del estudio de diseño Ulises
Ricardo Orts es un arquitecto y artista digital afincado en Berlín y Valencia que ha trabajado en diversos estudios de toda Europa. Con más de una década de experiencia en diseño y visualización arquitectónica, siempre ha entendido el poder de la imagen como herramienta del proceso de creación. Actualmente dirige el estudio de diseño Ulises, especializado en la creación de arquitecturas cercanas al futuro, atmósferas poéticas y una refinada dirección artística. Su objetivo es siempre fusionar la innovación creativa y la tecnología punta, para diseñar un futuro no artificioso. En el estudio, combinan su experiencia en diseño arquitectónico, dirección artística y narración de historias para crear relatos que resuenen con el público a un nivel emocional profundo.
equipo docente: editoriales y agencias
Agencia Magnum Photos
La agencia Magnum Photos es una de las más prestigiosas y reconocidas del mundo. Entre sus fundadores se encuentran Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, David Seymour o George Rodger. La agencia tiene oficinas en Nueva York, París, Londres y Tokio. Su archivo fotográfico contiene más de un millón de imágenes que abarcan desde el estilo de vida, la familia, la religión o la cultura, hasta la guerra, la pobreza… La agencia Magnum Photos tiene un gran prestigio en el ámbito de la fotografía social y de moda, ya que ha sido testigo y protagonista de algunos de los momentos más relevantes y trascendentes de la historia y la cultura del siglo XX y XXI.
Schön! Magazine
Schön! Magazine es una de las más prestigiosas revistas de moda y tendencias, con sede en Londres, que refleja la escala global de la comunidad creativa de vanguardia desde 2009. Presenta las celebridades más importantes, la alta moda, el arte y la cultura que hacen que nuestro mundo sea tan excepcional, tanto en papel brillante como en una plataforma digital transmedia. Schön! Magazine ha colaborado con fotógrafos y diseñadores reconocidos internacionalmente, como Martin Parr, Lorenzo Meloni, Pablo Tosco, Alycia Debnam-Carey, Myke Towers y Reina Nishimura, entre muchos otros. Tiene un alcance diario de 1.4 millones de personas y más de 750 000 visitantes únicos mensuales en línea.
OCIMAG
OCIMAG es un revista que nació en el año 2006 y actualmente está posicionada como uno de los medios nacionales impresos de nuevas tendencias de referencia en España, ofreciendo una visión global muy particular del mundo de la moda, la música, el diseño, el arte, la cultura general o la fotografía. Nuevas tendencias, innovadoras e impactantes servidas en una muy cuidada edición coleccionable.
OCIMAG: Paper never dies.
MÓDULOS
1ºer cuatrimestre
de enero a abril 2025
Photography and Publics
Profesor: Sergio Arribas
Photography and Publics se plantea desarrollar un entendimiento profundo de los públicos de la fotografía de moda y editorial. Se examinan momentos clave de la historia en que confluyen la fotografía de moda y las editoriales marcando un antes y un después en los movimientos sociales. A partir de esta investigación y del análisis teórico correspondiente, los estudiantes podrán desarrollar y probar sus propios modelos editoriales que busquen conectar su trabajo con lectores adecuados y específicos.
Research Methods
Profesor: Eduardo García Nieto
El objetivo de esta materia es enseñar a los estudiantes un corpus de métodos de investigación. Este módulo les ofrece las herramientas teóricas, conceptuales y prácticas que necesitan para llevar a cabo un proyecto de investigación. Les introduce en los aspectos profesionales y éticos que fundamentan su práctica y les ayuda a reflexionar críticamente dentro de su especialidad. De esta forma, el módulo prepara a los estudiantes para completar sus proyectos TFM, mediante el fomento de la colaboración efectiva y el desarrollo de sus identidades de investigador / profesional.
Collaborative Community Project
Profesor: Ismael Chappaz
Los estudiantes trabajarán un briefing en relación con una comunidad, en torno y junto a la cual llevarán a cabo su propuesta fotográfica. La materia, asimismo, les permitirá conocer y trabajar los aspectos que intervienen en un proyecto editorial.
Una selección de las mejores fotografías se publicará en OCIMAG magazine. Rubén Vidal, director de OCIMAG, asistirá invitado a algunas sesiones para acercarnos a la realidad de las revistas de tendencias.
2º cuatrimestre
de abril a junio 2025
Objects, spaces and boundaries
Profesor: Ricardo Orts
Nuevas tendencias en la dirección de arte.
El profesor acompañará a los estudiantes en una investigación de los intersticios de la fotografía, el objeto y los nuevos límites tecnológicos asociados actualmente a la dirección de arte y la Inteligencia Artificial.
Final Major Project: Research & Planning
Profesor: Vincent Urbani
Desarrollar el corpus teórico, metodológico y experimental para el proyecto final. El objetivo de este módulo es que los estudiantes lleven a cabo un cuerpo de trabajo basado en la investigación en torno a su propio proyecto creativo, que demuestre una conciencia crítica de los desarrollos y tendencias actuales en su área de práctica. Este trabajo constituirá la base del proyecto final del estudiante. A través de este proceso, cultivarán habilidades especializadas y una pasión por el trabajo, que revelan y fomentan su identidad profesional en desarrollo.
Collaborative social challenge project
Profesor: fotógrafo de la Agencia Magnum
Explorar las fronteras de la identidad personal, social y cultural a través de la fotografía. El módulo tiene como objetivo desarrollar las habilidades de trabajo colaborativo de los estudiantes trabajando con los fotógrafos de la Agencia Magnum. Los estudiantes desarrollarán una respuesta inter-disciplinar a un briefing generado, al abordar y comprometerse con un reto social. En colaboración y a través de la negociación, aprovecharán las oportunidades para dirigir, gestionar y contribuir a la entrega de un enfoque profesional para el análisis de problemas, la evaluación y las estrategias para el desarrollo de una solución creativa que confluyen en sus escenarios de fotografía de moda. Este proceso fotográfico culminará en la producción de una exposición fotográfic
3er cuatrimestre
de septiembre a diciembre 2025
Collaborative Enterprise Project
Profesores: Álvaro Peñalta y Natxo Ramón (Super Fuerte)
Bajo la tutorización de los directores de arte del estudio Super Fuerte, los estudiantes desarrollarán una producción completa para responder al encargo generado por una de las editoriales más importantes en la moda contemporánea. Los estudiantes desarrollarán conocimientos y habilidades prácticas a la hora de llevar a cabo el encargo profesional de la revista. Raoul Keil, director de Schön! Magazine, marcará los criterios de la propuesta editorial y seleccionará los trabajos más cualificados para ser publicados en Schön! Magazine.
Photographic Situations
Profesor: Vincent Urbani
El objetivo del módulo es reflexionar y definir el posicionamiento personal dentro de las numerosas áreas y ámbitos de la fotografía editorial de moda, analizando la manera en que dicha fotografía se ha difundido en los campos del retrato, cine, reportaje y música. Photographic situations explora las numerosas formas en las cuales la fotografía editorial de moda contribuye y se define en sus formas contextuales, cuestionando la manera en la cual se desempeña en diferentes roles, dependiendo de sus propósitos y cómo contribuye a la comprensión del mundo.
Final Major Project: Production & Sharing
Profesores: Varios tutores
En este módulo, los estudiantes completarán un trabajo de investigación independiente que esté informado por los contextos más amplios de su disciplina, coherente y de un nivel apropiado para un máster. Los estudiantes tendrán que gestionar de forma independiente un proyecto de su propia elección y dependerán de un alto grado de autonomía. El trabajo será predominantemente autodirigido, con el apoyo de personal especializado en la materia pertinente, tanto en tutorías de grupo como individuales.
Master of Arts in Photography
15 de enero – 19 diciembre 2025
100% Presencial
Lunes a miércoles
de 6 a 9 de la tarde
Idioma inglés
180 créditos (UK)
Matrícula: 10.400 €
